初級課程內容包括音樂知識參考：

初級階段練習曲參考教材：車爾尼系列入門：《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849

初級階段復調參考教材：巴赫初級系列：巴赫《初步鋼琴曲集》《小前奏曲與賦格曲》

初級階段的參考樂曲：湯普森《現代鋼琴教程》《鋼琴小奏鳴曲大全》威爾《世界兒童鋼琴名曲集》

此階段學習，通過讀譜識譜，配合基本練習，引入五線譜、音高、節奏、指法和琴鍵的基本樂理，雙手固定范圍內同向、反向及交替各種協調訓練后，達到雙手能在鍵盤上自由游走的程度，打下良好的音樂理論基礎。

中級課程內容包括音樂知識參考：

中級階段練習曲參考教材：車爾尼系列：《25首鋼琴小手練習曲》748 、《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636 、《160首八小節鋼琴練習曲》821 、《鋼琴快速練習曲》299 、《鋼琴練習曲50首》740

中級階段復調參考教材：以巴赫的《創意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。

中級階段的參考樂曲：莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》肖邦的《圓舞曲集》《夜曲》舒伯特的《即興曲》柴科夫斯基《四季》貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》

通過此階段學習可以完成課程曲目的即興伴奏，還可以完整性表演曲目，鋼琴的踏板也會在這個階段中得到熟練的運用。繼續接觸更多流行及兒歌的伴奏模式，另外，調式、調性、音樂術語、演奏記號以及左右手復雜的節奏對應也是這個階段的重點，最終達到節奏精細化、伴奏模式靈活化的演奏功力。

高級課程內容包括音樂知識參考：

高級階段練習曲參考教材：莫什科夫斯基《鋼琴技巧練習曲》作品72 莫謝萊斯《鋼琴練習曲24首》作品70 克列門蒂《鋼琴練習曲選29首》肖邦《練習曲集》作品10、作品25

高級階段復調參考教材：巴赫《英國組曲》《帕蒂塔》（又稱德國組曲，古組曲）《平均律鋼琴曲集》。

高級階段的參考樂曲：到了這個階段，應該說是可以自由馳騁在鋼琴音樂的天地。鋼琴音樂文庫猶如浩瀚大海，取之不盡，用之不竭，掌握高級技巧后，學習的曲目就無限廣闊。如：貝多芬的《鋼琴奏鳴曲》中的后期作品。莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K475、K498等

高級階段的重點應當是在音樂的表現上，從樂曲中學技術，用技術表現音樂。這個階段應廣泛地接促各種風格、各種類型的作品，擴大曲目范圍。選用旋律更美、技巧性更高的流行或古典風格樂曲，此階段對演奏技巧、彈唱表演、樂感訓練、高階樂理知識、樂曲分析的訓練非常有針對性。快速提成樂感的訓練方法；表達溫柔抒情的演奏方法，四度，八度音程的持續連奏；有彈性的“連－跳”奏法，讓學員能夠既“懂”又“活”地把握住演奏級別的高難度曲目。

成樂對于學習鋼琴和一些討論：

為了避免誤解，有幾點必須強調：

1、盡可能避免不必要的重復作功。即不必按部就班練習車爾尼的每一首練習曲。好的辦法是集中技術課題，提高訓練質量，減少重復數量。寧可少些，但要好些。不要把時間浪費在不斷地熟悉新的練習曲上。

2、重點練習曲要盯住不放，反復的練，甚至練上很長的時間。比如，299的第36首（綜合，740的第三首（五指），第34首（雙音），第49首（八度）。個人可根據自己的弱點“保留”幾首練習曲，不壓隨便扔掉。各種類型、左手右手都有一、兩首保留著，天天練習。

3、盡一切可能用第優秀作品中的技術性片斷代替車爾尼練習曲中的同類技術。例如，五指型的練習或音階琶音一類的練習，可以從莫扎特，貝多芬奏鳴曲中抽出相應的片斷，反復練習。有時只抽技術艱難的部分出來練先不練全曲。

4、多練巴赫。無論《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英國組曲》、《法國組曲》、《平均律曲集》中許多序曲和某些賦格，都是第優秀的手指技術練習，但它們又首先是技術珍品。寧可多花時間多練些巴赫，不要把車爾尼當做優秀的教材。

5、集中的手指練習必須天天練習。從初級的哈農、到中級的什密特手指練習，到高級的畢許納、科爾托的手指練習，還有“霍洛維茨”練習，“拉哈馬尼諾夫練習”等等，倘若每天都集中一段時間（比如一小時）練習，又可少練好多練習曲。集中的手指練習可以事半功倍。但它太機械，總是一個樣式的在摸進，與實際在樂曲中的技術片斷相差太遠，也不一從中取得應變的經驗。

所以手指練習固然重要，但還不能完全代替練習曲。練習曲對提高技術再重要，也不能代替從第優秀作曲家作品中抽出的片斷進行練習。因為只有它們才真正是藝術與技術的完美無缺的結合既有技術又有難度，又有音樂內涵。對這些片斷就不應該采取對付練習曲甚至手指練習的純機械態度。因此，再進行技術訓練時將三方面純手指練習、練習曲、名曲中的困難片斷結合起來，同時進行練習，就一定能獲得更佳的效果。

總之，不要把技術練習孤立起來。永遠要把技術作為音樂表現的一種手段，而不是目的。學習鋼琴是一個漸進的過程，在不斷的練習與學習中進步與升華是鋼琴賦予人的靈性。系統練習與的學習方法截然不同，但都少不了反復的訓練與科學有效的方法。