??演員在攝影機或攝像機前，以演員自身為創作手段去體現影片內容，塑造人物形象的藝術,這就統稱影視表演藝術。它的核心就是解決演員與角色的矛盾。
??而演員自身在表演藝術創作中應掌握和磨練自身的外部表現工具：形體、五官、聲音、語言以及各種技能并掌握一整套表達人物情感、思想的內部心里技巧。他依據劇本，在導演指導下進行二度創作，將人的藝術形象從劇本體現到銀幕上。
??一、銀幕的逼真性
??銀幕的逼真性要求表演的生活化。影視反映現實極其逼真，將真實的現實環境、實景偷拍時包括現實中的人們一一納入自己的形象體系。這就是說，影視演員是在與現實相一致的真實景物中進行表現的。這就要求演員的表演與真實的環境融為一體。做到自然、真實、
??生活化。
??二、演員以導演的分鏡頭劇本進行創作
??其表演必須在導演的總體構思下，**綜合手段體現出來。演員創作角色的過程中組成創作自我感覺的必不可少的各種因素和技術方法如動作、假使、規定情境、想象、單位與任務、注意與對象、真實感與信念、速度與節奏、情緒記憶、交流與適應、邏輯與順序、性格化、舞臺魅力、肌肉松馳、道德與紀律、控制與修飾、面部表情、聲音、語調、言語、造型等。為了掌握演技和進行具體的理論及分析影視片表演鑒賞。
??表演藝術的創作主要表現在獨特的再體現和鮮明的性格化又能形象而生動地表現出隱藏在劇本字里行間的深邃的作者意念并對劇作的人物形象作有個性的補充和體現。這種再創作就要求影視演員有一定的思想水平和較高的文化和藝術修養只有這樣具以較深的理解力豐富的想象力和形象的表現力，從而達到演員與角色、生活與藝術的統一體驗即內部與體現即外部的統一。作為電影的種種特性，例如：它的逼真性、時空性、蒙太奇及電影特有的生產過程。電視也類似，必然帶來鏡頭前表演的種種特點。我們先從表演的內部技術學起。
??三、動作
??表演員的名詞就是動作。演員就是動作者，在生活中的任何一個動作都有它的“原因”、“目的”和“結果”, 這就是動作的三大要素。
??動作，是演員技術主要的一部分。我們必須重視它。演員表演時僅依靠外在動作是不夠的，必須找出內在的根據。人在生活中除了睡眠外，他的注意力是不停的、時刻集中在一定的對象上的。那么影視演員在銀幕上的注意力集中應該是什么樣的呢？它是有意識地把注意力集中在表演對象上的一門技巧。銀屏上或舞臺上的注意多為有目的的注意。
??演員要強迫自己注意力集中，一方面要和實際生活一樣。同時吸引你的注意力集中的對象必須明確。所以，一個演員必須養成一種自然的注意力集中的習慣。演員需要有注意的對象，對象越有吸引力。就越有力量控制演員的注意力。演員在排練過程中，有時會被私心雜念所干擾或被外界各種現象所吸引，離開了應注意的對象，將會出現肌肉緊張、慌亂等現象。演員運用“注意力集中的技術”假借于想象虛構。
??注意力集中練習題
??1、在屋里注意聽屋外有什么聲音。
??2、注意聽外面的聲音忽然改變聽門外有什么聲音。
??3、觸覺的注意力練習蒙上眼睛讓他摸指定的人。
??4、味覺注意力練習體會各種不同食品的味道?酸甜苦辣
??四、肌肉松馳練習、肌肉控制
??肌肉松馳是演員消除肌肉緊張的技術。肌肉的多余緊張對演員總的自我感覺起著有害影響會破壞正確的創作。妨礙對角色的內心體驗及外部體現。一個演員如果沒有很好的修養容易犯有莫不開和精神及肌肉緊張的現象，這對表演藝術有極大的影響。
??例如：一個人平時行動很隨便，但一站到鏡頭前，便總覺得手腳多余，沒地方放，不知干什么好。這些現象都是肌肉緊張所致。一個演員為了表情逼真，必須盡力想辦法使肌肉松馳下來，尤其是面部肌肉。
??那么什么辦法可以使肌肉松馳下來呢？
??只有當注意力集中在某一種現象上的時候，肌肉才會松馳適度，動作才會自然舒適，注意力，集中與肌肉松馳是互相幫助起作用的。也就是說只有注意力集中就可以幫助松馳反之如果肌肉產生多余的緊張，也證明注意力沒有很好的集中。
??演員在表演空間里，精神應該集中，肌肉應該解放，把精力很合適地消耗于動作中，有意識地鍛煉肌肉松馳，有意識地鍛煉和控制自己的肌肉松馳和緊張。達到能夠自由運用肌肉的狀態。在這種情形下的各個形體器官才能富有表現力，才能表達角色的內心體驗，自由地流露出內在的情感，達到預期的創作效果。
??肌肉松馳的練習
??1、坐在椅子上使全身肌肉松馳到零度?即人在醉酒、重病時所表現出的一系列動作特征
??2、全身肌肉松馳后緊張右腿的肌肉再將全身肌肉恢復適度。